Por | Tetsuo Kobori Architects | Fotografía | Neoplus Sixten Inc., Flavio Coddou
El Sistema Nacional de Educación Superior e Investigación de Tokai concibió Common Nexus (ComoNe) como un espacio común de conocimiento e innovación. Un lugar para crear y fomentar conexiones entre la universidad y la comunidad, entre las personas y entre el pasado y el futuro. El equipo fue seleccionado para el proyecto a través de una convocatoria competitiva de propuestas realizada en 2021.
Accesible desde el nivel del suelo y el metro, la instalación es un punto de encuentro no solo para estudiantes, docentes y personal de la Universidad de Nagoya y la Universidad de Gifu, sino también para miembros de la comunidad local, niños, empresas, artistas, personas de todos los ámbitos de la vida, cada una con sus propios intereses y sed de aprendizaje.
El objetivo era crear un «paisaje del conocimiento» donde el diálogo y la indagación surjan de forma natural, y establecer un entorno abierto que ofrezca algo más que los espacios universitarios convencionales.
Antes de comenzar el trabajo de diseño, se paró frente al Auditorio Toyoda, construido en 1960 y diseñado por Fumihiko Maki, en el campus Higashiyama de la Universidad de Nagoya. Más allá del césped inclinado que se extiende desde el auditorio se encontraba la plaza destinada al proyecto, enmarcada suavemente por una hilera de alcanforeros. Más allá se erigía la biblioteca y, aún más lejos, el paisaje se extendía hacia la ciudad de Nagoya y hasta Gifu.
Al contemplar esta escena, se ocurrió que la apertura misma de esta plaza, que ofrecía un espacio amplio para que un gran número de personas se reuniera y cada una encontrara su propio rincón cómodo, era tal vez el mayor activo arquitectónico del campus. Junto con la fuerte visión axial de Maki que se extiende desde el Auditorio Toyoda, esperaba crear un paisaje en el que la vista desde la plaza de la azotea de Common Nexus abarcara no solo el auditorio en sí, sino también el césped que se despliega ante él.
El edificio se concibió como una estructura de un solo nivel envuelta por el verde de los alcanforeros, mientras que muchas de sus salas y espacios de programa se ubicaron bajo tierra como una medida para abordar los objetivos de sostenibilidad ambiental del proyecto, incluida la descarbonización.
Al considerar las relaciones entre la parada de autobús, la estación de metro y la alineación este-oeste del Auditorio Toyoda y la biblioteca, se buscó que la arquitectura armonizara lo más posible con el plano del suelo. También se propuso crear una zona intermedia (un espacio in-between) donde las humanidades y las ciencias —tradicionalmente separadas en una disposición norte-sur— pudieran superponerse e interactuar de manera más fluida.
En el interior del edificio, las ventanas altas de triforio —formadas por un techo que parece despegarse del suelo— permiten que la luz solar filtrada y las brisas que pasan a través de los alcanforeros lleguen incluso a los espacios subterráneos. El techo en sí se convierte en un césped suavemente inclinado con forma de medio tubo donde los estudiantes y los residentes locales pueden socializar y relajarse.
La planta baja y el sótano están distribuidos como un espacio continuo y conectado visualmente, vinculados por un pasaje que proporciona acceso directo a la entrada del metro y a la biblioteca. A lo largo de la planta, se insertó una serie de jardines hundidos en el techo, permitiendo que la luz penetre profundamente en el interior. Se buscó crear un espacio donde el flujo de personas no se limite a caminos lineales, sino que se cruce tridimensionalmente, evocando la complejidad estratificada y la amplitud de una ciudad.
En las áreas subterráneas, el vestíbulo y los espacios alrededor de la gran escalinata sirven como escenarios para seminarios, charlas y otros eventos. A lo largo del corredor del atrio, investigadores/as y artistas exhiben su trabajo y dialogan con los visitantes, y casi a diario se realizan talleres, programas de intercambio y eventos. La instalación también incluye un estudio de fabricación digital y una galería.
En el primer piso, las áreas comunes de aprendizaje, distribuidas a modo de laberinto por todo el espacio, tienen vistas al pasaje central y son de libre acceso tanto para estudiantes como para residentes locales.
A lo largo del perímetro exterior del edificio, se creó una serie de espacios tipo galería orientados hacia el exterior a nivel del suelo, diseñados para albergar una amplia variedad de actividades. Las líneas de visión y la sensación de presencia compartida crean una sutil continuidad entre la planta baja y el sótano, así como entre el interior y el exterior.
En última instancia, estos rincones sin un programa o uso asignado se convierten en lugares para todos: espacios que son a la vez personales y colectivos, apropiados momentáneamente por individuos y que al mismo tiempo no pertenecen a nadie. Se esperó sinceramente que este espacio —un bien común donde el conocimiento y la creatividad toman forma día a día— fomente una sensación de calidez y apertura como un centro para la cocreación, la conexión y la innovación.
FICHA TÉCNICA
Arquitectos: Tetsuo Kobori Architects.
Ubicación: Nagoya, Japón.
Año del proyecto: 2025.
Fotografía: Neoplus Sixten Inc., Flavio Coddou.
