Fotografía | Miti Sameshima
En medio de los constantes viajes entre Río de Janeiro y São Paulo, impulsados por compromisos profesionales, un empresario carioca —apasionado por el arte y coleccionista exigente— decidió establecer una base en São Paulo.
Mientras su residencia principal en Río funciona como un refugio luminoso, donde la mezcla de elementos coloniales y contemporáneos preserva recuerdos familiares y refleja la vida junto al mar, su nuevo hogar en São Paulo requería un lenguaje distinto: urbano e introspectivo.
Una vivienda capaz de reflejar el ritmo vibrante de la ciudad sin perder serenidad ni calma visual, ideal para albergar su colección de arte y permitir que las obras dialoguen con la arquitectura.
Tras meses de búsqueda, apareció el lugar ideal: un dúplex de 200 m² en un edificio recientemente inaugurado en Itaim Bibi, un barrio que sintetiza la esencia cosmopolita de São Paulo con sus calles arboladas, cafés, restaurantes, galerías y una intensa vida cultural. Allí, el futuro propietario vio la oportunidad de crear un espacio alineado con su estilo de vida esencialista y su pasión por el arte.
Departamento Ferraz, completamente vacío al momento de ser entregado, funcionó como un lienzo en blanco. Grandes superficies vidriadas de piso a techo, junto a una doble altura, inundan ambos niveles de luz natural y enmarcan el skyline urbano en constante cambio. Esta conexión directa con la ciudad se convirtió en el punto de partida del proyecto.
Para materializar esta visión, el empresario confió el diseño a la arquitecta Anne Motta. El encargo fue claro: espacios integrados, una base neutra y una atmósfera serena, donde el negro, el blanco y el gris funcionaran como marco para destacar las obras de arte. El proyecto se organiza a partir de la continuidad espacial, donde el mobiliario, la carpintería y los materiales estructuran los recorridos y usos.
Desde el ingreso, la atmósfera se percibe de inmediato. El hall está revestido en Tresuno, un material que remite al hormigón encofrado en madera, generando una sensación táctil y envolvente. Piso de hormigón alisado y una iluminación lineal refuerzan la continuidad visual.
El área social integra living, TV, comedor y cocina en un único espacio. Un frente vidriado conecta con la ciudad, mientras paneles de madera ebanizada ocultan funciones y accesos. La carpintería, de gran precisión, aporta ritmo y sobriedad.
Un sistema de estanterías metálicas con iluminación LED destaca piezas de arte y objetos personales, incluyendo obras de Raul Mourão y Alexander Calder. Por la noche, el ambiente adquiere el carácter de una galería privada.
El toilette, integrado al mobiliario, presenta paredes revestidas en tela y una bacha de travertino gris con carácter escultórico. La iluminación indirecta acentúa texturas y genera una atmósfera introspectiva.
Una columna estructural en hormigón visto se incorpora como elemento protagonista. El mobiliario fue diseñado a medida para adaptarse a su presencia.
La selección de piezas es precisa: el sillón Paulistano, banquetas Bolinha y una mesa baja en madera oscura. Una escultura de Beto Gatti suma un contrapunto contemporáneo.
La cocina se integra al espacio social, con electrodomésticos ocultos y detalles en bronce. Mesadas e isla en mármol Paraná aportan contraste y calidez.
El comedor mantiene la coherencia estética, con una mesa redonda, sillas de diseño y una obra de Daniel Mullen que introduce color.
La transición a la planta alta se da mediante listones verticales de madera que filtran la luz. Allí, una pieza icónica de Helmut Newton refuerza el carácter curatorial del espacio.
En el nivel superior, la suite principal combina confort y sobriedad, con materiales invertidos respecto al nivel inferior. El baño presenta una composición simétrica con mármol Carrara y luz difusa.
El vestidor abierto, con estructura metálica y estanterías iluminadas, aporta funcionalidad y liviandad.En planta baja, dos dormitorios adicionales reciben a invitados, manteniendo privacidad gracias a accesos ocultos.
El proyecto revela una arquitectura interior basada en el equilibrio entre materialidad, proporción y atmósfera. Cada elemento fue pensado con precisión, logrando un hogar moderno, esencialista y profundamente ligado al arte.
Ficha técnica
Proyecto: Anne Motta Arquitetura de Interiores & Decoração.
Ubicación: São Paulo, SP, Brasil.
Superficie: 205 m².
Año de diseño: 2024.
Año de finalización: 2024.
Iluminación: Estúdio Linha.
Fotografía: Miti Sameshima.
Texto / Comunicación: Matheus Pereira Comunicação.
